[心得] 入門私心十曲自選(十一) SOUND HORIZON

看板SoundHorizon作者unknownbeing (sprinter)時間16年前 (2009/09/20 18:05)推噓13(13推 0噓 3→)

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前言：小弟在這個暑假寫了數篇這個系列的文章，本來是想單純的選選自己最心愛的十大，但是後來還是多多少少覺得一個寫文的人，多多少少還是要在推廣上盡些心力，所以後來逐漸演變成，三分的推廣，七分的私心，來談談一些我個人很喜歡的歌手。寫到開學也寫了12個各式各樣的單位，趁著今天寫完最新的一期，想把之前的文章也貼到PTT，和各位朋友分享，歡迎各位一起來跳坑(被打死)。歌手的介紹方面我不再贅述，畢竟各位一定可以從WIKI或是其他管道獲得夠詳盡的資訊，這一系列的文章我會貼在各大歌手板，如果沒有獨立開板的我會放在BEING板或是 JPOP板，歡迎各位舊雨新知來踢館。文章將以兩部分鋪陳，前半會先講講我對歌手的看法(注意：毒舌有)，後半才是以音樂切入的十首歌曲介紹，歡迎大家看得愉快。想看其他歌手介紹的可以參考我的BLOG，找「歌手入門推薦」系列，或是爬爬各個日音板，享受驚喜的樂趣XD。 ==正文如下======================================================== SOUND HORIZON篇其實同人音樂在給流行音樂更多揮灑的空間之外，他給聽眾以及音樂人的啟示應該是現代的流行音樂，若非是走樂器精簡，貴在詞曲精緻這條路線之外，流行音樂真的是靠灑錢堆出來的。 SOUND HORIZON的第一期和第二期或許恰巧反映出這兩種面向，和絕大多數的同人音樂人一樣，前期的SH重點從來就不放在天花亂墜的弦樂曲編，而是他精彩的故事性以及各式各樣風格的旋律編曲；第二期或是說踏入major之後，因為資源的豐富無疑的讓Revo對於人聲和弦樂的處理更加的揮灑放肆，而走出和一期完全不一樣的路。以一個極端挑剔的聽眾來講，我無疑的常常會替一些因為現實環境而無法自由揮灑的音樂人惋惜，這個時候就會讓我很想揍某些以華而不實的樂器大爆走，來欲蓋彌彰本身音樂素質不怎樣的樂匠。辿りつく詩（from 1st renewal story CD「Chronicle 2nd」）古典樂器加上民族風的色彩是SH早期到現在都相當愛玩的一種風格，當中我推薦的是這首後期在LIVE也出現過的歌曲。當初我最先聽到的是Rikki的版本，其實我後來覺得這首比「11文字の伝言」等歌曲更適合島歌腔的發揮。至於歌詞的部分是敘述漂泊四方的旅人的詠嘆之詞，幾個風景的意象用的不錯。＜ハジマリ＞のChronicle（from 1st renewal story CD「Chronicle 2nd」）可愛到其實很不像SH的歌曲（笑）。背景的MIDI音效，還有那個琅琅上口100分的旋律，讓這首很有RPG色彩的歌曲意外的成為 LIVE ENCORE的定番曲。不過我最喜歡的還是歌詞：「キミを傷つけるモノ全てを　ボクは絶対赦さないよキミを護るためボクは戦うよ　ボクを最後まで信じて欲しい」這實在是陽光到讓人無法直視。 Yield（from 1st major album「Elysion 楽園への前奏曲」）其實論曲編這不是SH最出色的樂曲（尤其是那單調的可怕的鼓點），雖然我真的很喜歡這首的bagpipe還有旋律，但最後讓我想把這首歌放進十選的關鍵還是歌詞，就前面的歌詞其實不算是太黑暗，充其量也只是有點哀怨而已，配上那歡樂一百點的旋律，其實衝突感不太強烈，卻偏偏在樂曲的高潮，突如其來的加上一句「でもそれは首じゃないか」瞬間黑化，讓整首歌的歡樂變成了嘲笑的冷諷，這樣強大的反差卻是SH最令人深刻的表現力，讓人窒息的精彩。エルの肖像（from 4th story CD「Elysion 楽園幻想物語組曲」）樂園組曲可說是SH第一期集大成的作品，雖然這次的歌曲大多偏向電子氣息濃厚的樂曲，但是論劇情的錯綜複雜，這張專輯絕對是首選。這張專輯帶出了「Elysion」和「ABYSS」的雙重概念，但是很明顯的，在Revo陛下的眼裏，不論到哪裡都是悲劇的濫觴，「ABYSS 」的五條路線均非善終，而「Elysion」的主線更是隱藏在樂園中的悲劇，這是這張專輯最成功之處，充分了表明Revo心中的思想和世界觀。「エルの肖像」是當中我最喜歡的一曲，劇情這段算是緩衝的段落，我個人是喜歡他前段的抒情和後面的超展開部分。朝と夜の物語（from 5th story CD「ROMAN」） Major以後的SH，不知道是不是聽到了我對Revo陛下的呼喚，搖滾風格的曲子與日俱增（誤），當中最精彩的莫過是「朝と夜の物語」，作為第五張專輯的總綱，這首歌非常襯職的扮演了承先啟後的工作，卻也同時具有SH有史以來最搶耳的開場先聲奪人。旋律的流暢之餘，這首長達六分鐘的樂曲卻安排了很多讓各式各樣的樂器表現的機會，YUKI、KAORI 的雙子人偶和Hilver Laurant（大家應該都知道他是誰吧XD）的合唱固然已是精采，那長達一分多鐘的間奏卻讓兩把吉他互飆的非常有看頭（LIVE時兩把吉他的互動是重點！）， SH在這張專輯竟然也讓我有種在看ROCK BAND表演的臨場感。歓びと哀しみの葡萄酒（from 5th story CD「ROMAN」）在「ROMAN」這張專輯裏，為了讓四位歌姬能更讓聽眾所認識以及接受，大多是採取了個人獨唱的編制（這點和後來的聖戰組曲甚至是MOIRA都不大相同），而四位歌姬其實擅長的風格都不大一樣，KAORI的硬朗、YUKI的少女聲、RIKKI的島歌腔、REMI的聲樂腔都各有特色。當中我最愛不釋手的一定是REMI負責的「歓びと哀しみの葡萄酒」。VOCAL的高難度先不提，Revo融合大量法語文字和日文歌詞連結起來竟毫無違和感，甚至聽起來有種特別的聲韻調和，而我真的很想大讚Remi大姐在這首歌的表現，在高音收放自如之餘，卻也很深刻的唱出政治聯姻女性的悲哀，那種不自由的惆悵，真的很扣人心弦。聖戦のイベリア（from 2nd MAXI single）雖然說一次選三首歌有點作弊，不過這和以往SH的歌曲可以獨自成篇，然後一張專輯本身又是一個大格局的顧是這狀況不同，聖戰組曲這三首歌如果不把三手放在一起會失色太多。其實這張單曲非常具有古典氣息，恩，我是指曲式結構上。他三首歌都有各自重疊的部分，然後由不同的形式去包裝主題部的旋律，這是古典音樂相當常用的手法，這不但可以加強觀眾對於旋律的認知度，在故事上的推衍也是很重要的。在現實史實中加入各人的幻想也是第一次SH的世界觀和現實有所連結，而故事中Revo探討的其實是現實中的宗教問題以及討論戰爭的根源，第三部分「侵略する者される者」前面的名詞大爆走，還有對於猶太教、基督教、伊斯蘭教的批判，都顯現出Revo對於這些人文史觀的素養。冥王（from 6th story CD「MOIRA」）嚴格說起來，「冥王」並不是「MOIRA」的主線劇情，反而更像一個獨立的楔子，所以歌曲也比較沒有受到劇情的限制，自由度較專輯其他曲子高（尤其是「MOIRA」本身是張順敘故事的專輯）。 Revo的鬼魅聲線，加上兩把女高音，配上有點Gothic的高張力搖滾，在莊嚴的氣氛之上更有點魅惑氣息。然而這位冥王其實心裡是悲傷的，其實我私自將他解說成冥王和後來的主人公是同一個靈魂，為了對抗命運女神的操弄而作出反抗，「Moiraよ…これは、貴柱ノ望ンダ世界ナノカ？！」是最深沉的吶喊，但也符合Revo本人的悲劇美學，革命是不會成功的。神話（from 6th story CD「MOIRA」）選這首過場曲事想讓大家聽聽Revo在處理人和聲上面的手法和概念，6重唱不是好作的編制，但是任誰應該都會為了這六位女神的合音而感動的。（儘管在故事裡這六個女神真的很像旁觀看好戲的人）死と嘆きの風の都（from 6th story CD「MOIRA」）我很想惡搞的說句，每次看DVD，MIKI和霜月必須在這首歌趕場變裝都會讓我很想笑。（笑）這首歌算是前段的高潮，敘述著兩兄妹重逢又再次被分離的故事。這首有一伴是口白或是過場，另外一半才是有VOCAL的部分，歌曲本身就很有戲劇張力了，利用電吉他製造的不安氛圍很像是電影BGM，重現「MOIRA」的主旋律也讓人驚喜，不過對於很多國民來說，這首最讓人愛的果然還是正太ORION。上一篇是AVEX系的水果歌姬，下一篇請去找和國王是好朋友的某大媽。 -- This is my blog http://www.wretch.cc/blog/Unknownbeing -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 61.229.140.6