Re: [問題] 手塚治虫對後世的影響

看板TezukaOsamu作者 (老闆,買一本論文)時間19年前 (2005/06/13 01:02), 編輯推噓2(200)
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您好,我對您開啟的這個話題相當感興趣,一度想在板上發問 甚至也聯想到您提到的波坦金及鐵面無私之分鏡借鏡/致敬 今日看到您的發文,真是感到快樂極了 我也深深為手塚的人性世界感到著迷,繼而開始收藏能找得到的正體中文本 沒想到除了內容,手塚的繪畫技巧也令人深感欽佩 大師的描繪技巧也許和今日漫畫之超細膩風格比起來有點兒原始 (但大師作品裡總有許多構圖精細之作,我想是伴隨內容而異) 但其「分鏡」一項卻是遠比看過的其他漫畫活躍許多! 礙於能力限制,我僅能以「分享」方法和各位討論其「分鏡」 以下皆屬感性居多,知性略有不足,請包涵 而我未看過手塚老師製作的動畫,因此只能就漫畫聊聊 記得矢口高雄老師「我的手塚治虫」漫畫裡有提到 第一次看到手塚老師作品時的感動 矢口老師甚至以為畫裡的車子要破紙而出! 那麼,可以說手塚是引介漫畫「自由鏡頭」的始祖? 矢口老師並拿了手塚的《大都會》做例子: 一頁裡的六格就整個貢獻給某逐漸靠近「鏡頭」的博士 矢口說當年的漫畫是「平面」的 「好像舞台劇一樣,人物都是從右邊入場,左邊出場」 這種角色和鏡頭永遠保持水平線的規則於是被手塚打破 「安全的」紙面也開始有被逼近的危險了 另外,手塚也常使用連續鏡頭式的構圖 記得某以日本古代為背景的故事就使用了(《火鳥》似乎有?) 一頁裡頭分成四五個長條狀的圖,每格圖只差了一點點 這種動態根本就像變動幅度大一點的卡通原稿 我想定跟手塚老師也有製作動畫的事業有關 而矢口老師說的「好像舞台劇」效果 也常在手塚老師的慢畫裡「仿古」出現 剛剛提到那個「長條狀」的類動畫構圖 看起來就很像是坐在台下看著台面上的那個眼睛水平面 眼睛不會去看到「舞台」以外的東西 這種手法跟 Robert Altman 的電影《舞動世紀》(The Company)有些相像 能夠自由移動的攝影機故意放在跟觀眾眼界一樣高的地方受限 (不好意思一時想不到別的例子) 但我想用意是不同的,手塚大抵是為了構圖的多樣性(也許我錯了) Altman 是為了擬仿賞舞觀眾的感觸 除了連續圖稿之外,手塚還常使用「破壞畫格」的方法 我無法得知這是否是手塚自創,因我對他之前的漫畫界不熟稔 這種破壞畫格的方法,各位可以回想一下 有時候角色打鬥,其中一個就被打到畫格之外 或者角色因為畫格「不穩」而摔到下面一格 甚至有些神力角色打破變成普通柱條的畫格的 再來就是還有角色互相追逐,其中一個躲到「頁面」之後,壞人就找不到了 記得還有一個令我映象深刻的構圖 是某個角色在第一格拋丟了一樣東西 那樣東西成拋物線掉到那一頁最下面一格 剛好打在原來在他身邊的人頭上 這是漫畫才能有的空間玩弄,非常有趣 不知道是不是手塚學醫又畫漫畫的關係 他將很多的物體擬人化 《阿波羅之歌》的精子卵子、其他漫畫裡的人體細胞 這樣子使敘事變得圖像化而簡單多了 因而也有教學的效果 我不曉得這跟後來日本漫畫有很多專精技藝主題的現象有沒有關係 而另外一個跟構圖關係較小的是借用歐美著名電影場景或人物方式 我想這點就算手塚老師沒有這麼做,後世漫畫家也一定會有自覺借用 因為歐美電影的影響太大了… 今天剛好重溫《午夜計程車》就看到了 Alfred Hitchcock 知名電影《驚魂記》(Psycho)諾曼的那幢房子 被計程車司機「午夜」借來使用,還說待會要還電影公司 有些借用我無法確定,不知道是不是自己太過敏感 但至少《大都會》裡的「大老鼠」就的的確確是受米老鼠的影響了 而《我的漫畫人生》一書裡,手塚甚至說原子小金剛的造型受米老鼠影響極深 兩者「再怎麼動、怎麼轉,都可以看到他頭頂上的兩個角」 一點都不會被遮住而變成一個 這是我目前為止還記得的部分,但還有許多有興趣但不太對您題的點 例如手塚老師的人物常重複出現,除了小東西像補丁葫蘆、歐姆大爺外 「真人」角色鬍子老爹、蠟燭先生、單眼皮壞人、瀏海特長的壞男孩… 常穿插在各本書間,但又互相無「另一個輪迴」的自覺 這是否也是他的獨創呢?這種自覺只留在讀者腦裡 也因而成就了手塚老師畫裡畫外的「固定班底」(包括漫迷) 而手塚老師也把自己畫進漫畫裡 在某些篇章中他甚至被嚇昏、被謀殺、被主角掉包… 很是令人有其力量無所不能的感覺哪! 而有時漫畫家的出現是要被角色數落的:「手塚這個笨蛋!把我畫成這樣!」 這種「漫畫家入鏡」演一個角色的手法在現代漫畫裡似乎較少見 而入鏡演自己的漫畫家則似乎蠻多的,多是被主角抱怨數落的 這是否也是手塚開的先鋒?我也不曉得 總之希望看到更多朋友能夠深入針對 Bocelli 之問而答~ ※ 引述《Bocelli (長廊)》之銘言: : 大家好 : 我看的手塚治虫的作品雖然不多, : (就是我以前買的時報版黑傑克全集,以及佛陀,還有零星的原子小金剛) : 深深為其人文省思著迷。 : 我想可能是世代差異的關係,所以只知其奠定了日本動漫畫界表現技巧的基礎, : 但卻不知其細節。 : 當然,從現在的漫畫分境技巧是可以看出一點大師遺留下來的資產, : 但還是想要請問板上的高手們,能否較系統性的來討論一下,大師所奠定 : 的技巧有哪些呢? : 比如說,若說電影蒙太奇的話,大概就親此看過艾森斯坦的波坦金戰艦 : 當中著名的奧迪賽階梯那幕即可:或者是拿布萊恩迪帕碼的作品鐵面無私 : 後面車站的那一段來做參考(其實就是像波坦金戰艦致敬而設計的僑段) : 就可以很具體的了解這個技巧當初是怎麼被開發成熟的。 : 因此希望可以詢問一下手塚治虫的作品 分境方式 敘事方式等等 : 其之所以被認為奠定日本動漫畫基礎的原因。 : 感謝大家! -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 61.223.232.18 ※ 編輯: MariaChen 來自: 61.223.232.18 (06/13 02:26)

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寫得真棒!
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劇情跟作畫層次影響都很大
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文章代碼(AID): #12h6gRMe (TezukaOsamu)
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